"No Future": El Punk com a moviment contracultural


Què és el Punk? El Punk va néixer el 1977 a Anglaterra i a Estats Units, responent més a un estil musical que a una proposta contracultural i renovadora. Però la música portava associada una manera de pensar i d'actuar, amb aires de canvi: es tracta de la revolució social més coherent de finals de segle XX, temps en què es deia que les revolucions eren impossibles. Senzillament el Punk vol demostrar que tot és possible.

La història de les idees es considera una branca de la historiografia que estudia l'evolució de les idees o de la pensada expressada a través de les diferents produccions culturals, especialment aquelles idees que: 1) aconsegueixen gran difusió social, 2) les que fonamenten l'acció social de grups o moviments de persones. Això és precisament el que ha comportat l'aparició en escena del Punk. Però, més concretament, què és el Punk? El Punk pot ser des d'un quadre fins a un imbècil del carrer, així de general i alhora clar. Però la societat, que viu submergida en els tòpics i la manipulació dels mitjans, l'associa al vici, a portar crestes, desfasar, a destruir-ho tot. També a portar una estètica, i com a màxim pensen que la seva música són ximpleries i parlen de drogues. La diferència amb les altres tribus urbanes és que les altres tenen uns codis de comportament i estètica, però el Punk neix en contra de tot això. Ser Punk és ser un mateix, pensar d'una manera individual, comportar-se com a un li doni la gana, o vestir-se com a un li surti de ... És una antitribu urbana. Avui dia ha canviat molt, ja que la majoria de Punks estan en contra del consum de productes animals i la seva imatge ja no els defineix. Només cal veure el grup de música "The Exploited", que després de trenta anys en l'escena, ni les crestes ni els pantalons escocesos (per dir alguna cosa) són protagonistes en la seva estètica. Avui dia el moviment és ideològic i no estètic. Per ser Punk no hi ha hagut unes pintes determinades, sinó una forma d'actuar i pensar. Tampoc és cap moda, ni una estètica, ni rebel·lia adolescent, ni un estil de música. És una idea que pot orientar i motivar la vida d'aquella persona que emprengui aquest camí, i es transmet a partir de la música, l'art, fanzines o qualsevol forma d'expressar la creativitat personal. No cal ser com la societat diu sinó que has de crear les teves pròpies normes, viure la mateixa vida. Per tant, "individualitat" -no confondre amb "individualisme" - és la idea principal del Punk, sovint lligada amb ideologies anarquistes, però també de dretes! Tal com explicava Johnny Ramone -cantant del grup de música Punk "The Ramones" -, argumentant en una entrevista que li van fer que "el Punk és el màxim grau d'individualitat possible a la qual pot arribar una persona, i per tant el Punk ha estat de dretes "(1), i amb aquest argument és el que va néixer en el seu moment com" Conservative Punk ". Per tant, a Amèrica neix una visió distorsionada del Punk malgrat que Johnny Ramone parli d'"individualitat", ja que amb aquestes paraules més aviat es refereix a l'"individualisme" com a línia vital a seguir, el que seria equivalent a l'escena Skin 1 Skin nazi, ja que les seves arrels eren jamaicanes i antiracistes.


Johnny Ramone - tercer començant per l'esquerra

Els aspectes més materials que han comportat el fenomen del Punk tenen el seu origen en una persona: Malcolm McLaren. Ell va apadrinar els "Sex Pistols" i va fer un negoci al veure que era possible que aquell estil musical anomenat "Punk" tingués sortida comercial, a més d'aquesta estètica nova que començava a créixer a la seva ciutat natal com era Londres. No obstant això, McLaren ja estava lligat amb la música molt abans de conèixer els "Sex Pistols", ja que regentava amb la seva dona una botiga de música rock, a més de diferents models de roba extremada, i que sense adonar-acabarien sent el bressol de l'estètica Punk. Però, els "Sex Pistols", que abans de conèixer McLaren es deien "The Strand", van conèixer per casualitat a McLaren i aquest els va contractar, canviant així el nom, i aportant-los una nova estètica, i és així com neixen els "Sex Pistols", com una mercantilització d'una utòpica moda imaginada per McLaren i la seva dona. Aquest origen avui dia ha generat rius de tinta tractant d'abordar el tema, ja que el debat està servit: Negoci o arrels? Dadaisme o Punk? Apologia al nazisme o provocació? Intentaré respondre a tot això a continuació.

Per tant, lluny queden amb els "Sex Pistols" totes les idees associades que hi ha al Punk més actual, el "real", però com a mínim va servir de base perquè aquest pogués existir. De fet, sense ells ni Malcolm McLaren el Punk real mai haguera existit. A més, cal afegir la dada que el baixista de el grup, Sid Vicious, va morir per una sobredosi administrada per la seva pròpia mare als 22 anys, un fet que va anticipar la dissolució del grup en 1979. És per aquest motiu, segurament , que el grup no viuria l'efervescència del Punk més "real" en els anys vuitanta, tal com ho van poder fer altres bandes de la seva generació com van ser els "The Clash", "The Ramones", "Misfits", "The Exploited" o "Suicidal Tendences". A Espanya principalment viurien aquest Punk real bandes com "La banda drapaire del riu", o "La polla records".



(Sex Pistols)

Aquesta gallina dels ous d'or que pràcticament sense voler es "va inventar" McLaren (em fa fins i tot dolor expressar-ho així, però sense la seva visió empresarial mai hagués estat com és avui el Punk), avui dia és possible analitzar-la d'una manera més distant i valorar els punts en comú amb l'actualitat. Això fa adonar-nos fàcilment que aquesta "moda" sempre ha tingut al darrere una indústria que l'ha sabut explotar, potenciant una batalla cultural globalitzada per a instal·lar uns valors i així imposar una cultura de masses, el mainstream (2). Aquest va ser el negoci real de Punk amb els "Sex Pistols", i que fins i tot avui es poden trobar a les botigues més cèntriques colònia dels "Sex Pistols"! (3). Quan el vaig veure el primer que vaig pensar va ser que el Punk havia mort, però aquesta és la realitat que ha acompanyat els Pistols fins al dia d'avui, i és que es tracta d'un brutal negoci de marxandatge amb grans beneficis. Tot això ho explica Fréderic Martel en el seu llibre "Cultura Mainstream", volent donar a entendre a al lector que, en línies generals, tant una cançó com una pel·lícula són només el resultat final i empaquetat d'una sèrie d'estadístiques, processos polítics i lluites empresarials -fins i tot nacionals- per aconseguir el nombre més gran de beneficis. I això no fa més que accentuar tendències o modes, el mainstream, i en general el que vol Martel és intentar desvirtuar de valors creatius productors en què simplement són això, empreses. Tampoc vull dir que el Punk sigui una moda, perquè el món empresarial ha donat el gas necessari perquè es desenvolupés.

Què hi havia abans del Punk? El Punk té uns precedents que, a través de la barreja d'aquests, ha acabat desembocant en aquesta idea nova. Un d'ells és el Dadaisme, un moviment cultural de principis de segle XX. Aquest es va rebel·lar contra les convencions literàries i artístiques per burlar-se de l'artista burgès i del seu art, des de la poesia a l'escultura, passant per la pintura i la música. Era un moviment que volia provocar, qüestionar i reptar el canal literari i artístic. I així es crea un antiart, una provocació oberta a l'ordre establert. De fet els "Sex Pistols" -segons l'escriptor Stewart Home autor del llibre "Cranked up Really High" -, no eren Punks, ja que contemplaven l'essència del Punk -segurament sense saber-ho- que pertanyia al Dadaisme, com un tipus de música acompanyada d'una actitud.



Idea d'Odi: La postura Punk correspon a l'odi a un mateix, que al cap i a la fi és sempre una cosa reflexiva, i en qualsevol moment vam concloure que la vida fa pudor i que la raça humana és una muntanya de merda amb el terreny adobat per desenvolupar el feixisme. I és aquí, en aquesta situació, on apareixen els primers nazi-punks, un fet potenciat per les esvàstiques que portava Sid Vicious a les samarretes, un fet que per a alguns va ser una excusa per identificar el Punk amb l'extrema dreta (més enllà de l'aprofitament polític que va fer el National Front anglès) (4). A Espanya també va sorgir la polèmica amb el grup de música Oi! "Decibels", ja que en una fotografia un dels membres del grup, Fray, va portar una samarreta on sortia Hitler i un comentari que deia "Hitler: European tour" (acompanyat de tots els països que va conquistar) (foto inferior), una broma que va encendre la ira de moltíssima gent, a més d'altres idiotes que no van saber entendre la seva ironia. No obstant això, avui, els Punks nazis són una anècdota pràcticament inexistent. Personalment no estic d'acord amb totes les crítiques que van patir tots aquests grups "provocadors", ja que pel simple fet de provocar no vol dir que els sigui indiferent determinada ideologia totalitària. Penso que tothom es pot disfressar de Hitler i no simpatitzar amb ell. Però pel que fa al Punk (i Skin) sí que és cert que aquesta samarreta de Sid Vicious o de Fray servir de bressol perquè gent amb una visió distorsionada de l'essència del Punk s'aproximés cap a ideologies nazis. I és que el Punk, va aportar provocació / desafiament, mai política, i això és una cosa que molts no van saber entendre i es van deixar atrapar per partits polítics, també d'extrema esquerra.


Decibelios - Fray, tercer començant per l'esquerra amb la polèmica samarreta

Tal com comentava el Punk transmet les seves idees a través de l'art. Ho feien -i ho fan- principalment a través de la música, però també ho fan amb fanzines. Pel que fa a la música es tracta de Cds i Maquetes autofinançades que són molt més barates que els productes mainstream que ofereixen les grans superfícies, amb molt pocs mitjans però amb molta creativitat personal, i que els Punks creien que podia ser una bona eina perquè la gent comencés a qüestionés les coses. A la fi de 1975 van néixer els "Sex Pistols", i els primeríssims grups Punk anglesos. Va començar a Londres, en una ciutat on tot era possible, des que fer-se una cresta fins a portar una esvàstica, la idea era escandalitzar a la gent, fer-los entendre que les seves normes i costums podien ser canviades en qualsevol moment. I això es produeix en un context lligat a la crisi econòmica provocada per la crisi del petroli, en què molta gent es va començar a qüestionar la seva forma de vida i societat (5). Aquí neix el Punk, com a resposta a tot això, contra l'economia i la societat burgesa, en què la gent només malvivia. Però eren Punks, no activistes socials, i el seu missatge anava lligat amb la frustració i el desencís d'aquella societat, amb un crit desesperançador com era el "No future": No hi ha futur per als somnis d'Anglaterra. I en això ens podem fixar en la figura de Sid Vicious a "Sex Pistols", que quan tan sols era un nen de dinou anys va dir abans de fer una gira de concerts "vull ser com Iggy Pop i morir abans dels trenta", doncs bé, mentre que Iggy Pop segueix viu en 2014 i guanyant-se la vida fent anuncis televisius per a la marca Schweppes, Sid Vicious moriria 2 anys després per sobredosi. Va ser d'aquesta manera desesperançada pel futur que el Punk va néixer com a moviment, en què tenien principalment la seva música com a mètode per canalitzar idees a la societat. Per tant, va néixer com a moviment musical únicament, i després, ja en els vuitanta, va passar a ser el punk real, el Punk com a moviment contracultural i proposta revolucionària.

Tal com he comentat abans en els anys vuitanta el Punk veuria modificada la seva idea base, en part gràcies a una altra "tribu urbana" (com li agrada a la premsa descriure les subcultures): els Skins. Ells van ser els encarregats de radicalitzar molt més la seva estètica i portar al Punk cap al terreny de la lluita de classes, és a dir, que per ser Punk havies de ser obrer. Llavors, a partir d'aquest punt van aparèixer diferents tipologies de Punks, fins al punt de criticar-se mútuament. Només cal veure el comentari que van deixar anar els components del grup "La polla records" argumentant que existien "punks d'aparador", referint-se als Punks de la MTV, els accessibles, els de la diversió, els dels diners, els que feien petites crítiques socials però que en realitat tenien un interès gairebé nul per canviar el món (6). Deien que són Punks però no actuen com Punks, de sortir a la MTV és trair la filosofia Punk per guanyar fama a qualsevol preu. Es referia, per exemple, a grups com els "Offspring", "NOFX", "Green Day" (foto inferior)..., Però més enllà d'aquesta evolució i crítiques entre ells mateixos que no s'han aturat encara fins al dia d'avui, la realitat és que, a grans trets, el Punk s'ha convertit avui en una cosa positiva i es pot dividir en 2 bàndols: els actius, i els que segueixen ancorats com "el pitjor" dels vuitanta (persones immòbils sense actitud crítica ni constructiva).




ART PUNK:

El Punk pot ser definit com una forma d'art, possiblement per la seva capacitat comunicativa i d'arribar a el nombre més gran de persones, i és per això que ha pres principalment 3 vies: la musical, el cinema i la literatura. Quan parlem de literatura em refereixo als fanzines, una mena de revista autofinançada que difon principalment continguts polítics, però també ho barregen amb una marcada intencionalitat artística. Es tracta d'un tipus de lectura fàcil i ràpida on predomina el contingut més que la qualitat del text. Uns exemples serien els fanzines anomenats "Crear o rebentar", "BS.AS Desordre", "Dekadencia humana", o també hi ha internacionals, en països que mai diríem que podria haver-hi Punks com és Costa Rica, amb el fanzine anomenat titualado "Luciérnaga". 



També cal parlar de cinema, un mitjà artístic que representa una força molt important per al moviment en si, ja que la "imatge" avui dia és el mitjà de difusió més important que existeix: La TV arriba a molta gent, el cinema, fotografia, fins i tot Internet..., Però pel que fa a l'"cinema Punk" la cosa es complica. Hi ha de dos tipus: el que és autoproduït i utilitza les idees bàsiques del moviment en la seva lluita contra la societat de mercat, i el cinema comercial on es respira ambient Punk. Aquest últim pren la idea del Punk per exposar un tema (com a eina per cridar l'atenció sobre determinat problema exposat), i que no se segueix "la filosofia de la vida del Punk" en què es refereix a la seva distribució i venda. Un exemple seria la pel·lícula Curs de 1984, on surten Punks i es parla de certs aspectes del Punk com el "No Future", a més de posseir a la seva Banda Sonora la famosa cançó d'Alice Cooper "I am the future", que no és més que una interpretació del missatge que el director vol impregnar la pel·lícula (7). Són pel·lícules basades en la violència i el que era transgressor a l'època, amb un missatge de desesperança i pessimisme. Uns exemples d'altres pel·lícules poden ser Ladies and Gentlemen, The Fabulous Stains (Lou Adler, 1982), Gore als carrers (Jim Van Bebb, 1988), 1990 Els guerrers del Bronx (Enzo G. Castellari, 1982) o Rock'n 'Roll High School (Allan Arkush, 1979).



I la música, que penso que he parlat bastant durant l'article, però només recordar que es tracta del principal mitjà de difusió de l'ideari Punk, sempre autofinançat per ells mateixos, ja que les companyies i revistes musicals sempre li han donat l'esquena a més de ridiculitzar-los. Tema a part serien els grups Punk "d'aparador" tal com deien els "La polla records", que per entrar al mercat han hagut d'acceptar unes condicions, simplement.



Però tots aquests suports es transmeten avui dia principalment per Internet. Segons explica Henry Jenkins en el seu llibre "Convergence Culture", el canal de difusió de l'ideari Punk avui dia és Internet, de manera que ell bateja com "flux de convergència". Aquests són fluxos de continguts que s'expressen en diferents canals (pàgines web, blogs, etc.), cooperant entre ells i amb unes audiències ocasionalment migratòries a la recerca del tipus d'experiències desitjades d'entreteniment. Carles Viñas en el seu llibre "Skinheads a Catalunya" també parla de com Internet s'ha convertit en l'últim canal de difusió per als Skins, facilitant així les relacions personals entre adolescents malgrat les distàncies. De fet, el paper d'Internet no ha fet més que arraconar la manera de seducció dels adolescents que hi havia als anys 70-80 del moviment Punk (o Skin, també), per altres més informatius, històrics i de vegades distorsionats. Un treball de distorsió que va començar amb la premsa tal com he comentat al principi.  


No Future

PER SABER MÉS:

(2) MARTEL, Frédéric, Cultura Mainstream, Taurus, 2011
(4) E. RUEDA BALDERAS, “La importancia de la cultura Punk a mediados del s.XX”. Artículo on-line. Página web: http://www.monografias.com/trabajos81/importancia-cultura-punk-siglo-xx/importancia-cultura-punk-siglo-xx2.shtml
(5) H. PORRAH BLANKO, “Negación Punk en Euskal Herria”. Txalaparta, 2006 (pág. 114-120)
(6) Lletra de la cançó “La polla records” - Muy Punk (fragmento):
Muy punk, muy punk,/Muy punk, muy punk/La cosa tiene su gracia./Ya tenemos ídolos/fabricamos nuestros dioses,/preparamos las poses/siempre atentos a la foto./Punky de postal lalalala!, punk de escaparate./Moda punk en Galerías ¡Muy punk!/A mí no me corteis/aquí vale todo/No me monteis la batallita/de ver quién es más punky/me van los imperdibles/y los pelos de colores/eso no es que me convierta/en un gilipollas de ideas cuadradas./Ven con tu uniforme/y con tu mente deforme./Moda punk en Galerías ¡Muy punk!
(7) Fragment de la canó “I am the future”: “When does a dream become a nightmare?/When do we do what must be done?/When do we stand and face the future?/When there is nowhere left to run?./ And you've got to learn/Just how to survive/You've got to learn/How to keep your dream alive./ Take a look at my face/I am the future/How do you like what you see?/Take a look at my face/I belong to the future/And you belong to me./ When does a dream become a nightmare?/When do we learn to live with fear?/When we cry out for some salvation?/Why is it no one seems to hear?” Canción completa: http://www.youtube.com/watch?v=mHkcqpVtjvc

Publica un comentari a l'entrada

2 Comentaris

  1. La mujer de malcom mclaren se llama Vivienne Westwood y es una gran diseñadora de moda, podrías mencionar su nombre en vez de esconderlo.

    ResponElimina